生態美 Little Beauty

圖/文  莊婷鈺 這般天寒的溫度裡，總希望能夠擁有多一些日照帶來溫暖。 在冷乎乎的氣候下，一走出戶外不是臉頰被吹得寒凍，直想縮到圍巾與大衣裡，或是一頭髮絲被吹得凌亂無比，怎麼撥總難以持續整齊，手掌一遇冷風總冷得發凍。冬日，我喜愛有陽光的日子，穿著深色褲子在陽光之下吸收熱量，是我國中時期最常做的事。 每每搭乘公車總要隨時注意陽光的來向，在冬日索取他的溫暖，在夏日閃避他的熱情，由窗戶耀進時而顯得刺眼，時而顯得微光，而我們每日始終可以得到他一半的陪伴，不論你喜不喜歡。 在陽光之下所有的物件也有了明亮的一面，在光線得照射之下有了屬於他們自身的顏色，也有了如影隨形得分身，隨著日光移動，日出日落在周圍圍繞著，日又一日得追隨。綠葉也有了交換養份的來源，讓光線與綠葉的纏鬥得以ˋ維持生生不息。 明亮的天空總易讓人心情愉悅，雖說在汗流浹背之下還是不免會埋怨一下，但是每一次的陽光升起是令我期待的。 期待明日的陽光。

圖 / 文   莊婷鈺 很多人對於大甲的印象，僅止於大甲媽祖遶境的繁榮盛況，但那只是一年當中細微的 9 天。雖說媽祖已是海線一帶不可或缺的信仰，但是對於鄰近鄉鎮的孩子們卻不僅僅是如此而已。 在台中縣市尚未合併之前，我們要到市區一趟，搭乘大眾運輸，在怎麼快都要兩三個小時以上。然而在那個年紀的我們，總渴望市區裡的繁榮與便利，渴望到幾使只是看一眼也好，然而長途的車程，並不是這般容易就能夠到達的，父母的擔心，交通資訊的不熟悉，更進一步的來說，是為了個憧憬。 而大甲是唯一能夠滿足我們憧憬的地方，很多新的資訊，新的眼界都是從此而來。那是我第一次看見人群可以多到佔滿整個街道的地方，那是我第一次接觸店家招牌可以有許多繽紛顏色與特別線條，那是我第一次看到書店的大小可以不只有一間透天厝的一樓面積。 之所以稱為小都，是因為在未看過大城市之前，對我們來說他是我們對於都市的延伸想像，對外埔來說他有火車站與高級中學，對大安來說他有國道的經過，或許對許多人來說，這般基本的公共建設好像沒有什麼，但是有與沒有的差別只有住在當地的人才能夠知道。 在我還沒有了解到生態概念的重要性之前，我也很希望我的家鄉可以更加繁榮些，可以多一些公共建設，多一些便利，多一些可以留住人力的機會。但是現在會兩難的是，我清楚某些因素與轉變的代價，只能慶幸我們鄰近一座小都。

圖 / 文   莊婷鈺 除了上一篇提到的甘蔗之外，最常從市場裡帶回來的戰利品，非水果莫屬了。 一週總喜歡為自己準備三到四種水果，有的直接吃，有的打成果汁。不知從何時開始，我喜歡收集食用完的水果種子，蘋果籽，葡萄籽，橘子籽，甚至是百香果籽，等到收集到一定的量之後，我就把他們一一放置到玻璃瓶中的土壤裡，期盼他們快快長大，發芽。 埋藏了許多種子在土壤中，然而目前看到綠芽的只有橘子 ，其他的似乎還在土壤裡掙扎。有時候忍不住，會想去翻擾土壤，看看土壤下的種子變成什麼樣了，但回過頭想想，又擔心會干擾他們生長，在想與不想中，也慢慢的看見他們的變化。 太常澆水，怕水分太多，根部會難以呼吸，不常澆水，又怕他會乾枯，一日又一日，一週又一週，終於看見橘子籽慢慢裂開，開始長出根莖，慢慢的長高長長，漸漸的看見綠芽，發展成小綠葉。 其實我不確定小小的玻璃瓶中的養分，足夠讓這株小苗生長到什麼樣的程度。但是剛種下的那一刻，滿足了我很多的想像，想像著他發芽出來的幼苗生長的姿態，想像他生長成果樹的那一天，想像著他結的果實是否如我之前吃到的著麼甜，在還沒有種下的時候就已經有這麼多的期待了。對於生物的生長，總是有著難以言語的心情，但是看著他慢慢的，慢慢的成長，即使再慢的願意等的心情，其實很棒。

圖 / 文   莊婷鈺 我從小就是個嗜甜的孩子，喜歡到連弟弟都跟著我一起吃起甜食，甜湯、糕點。 年幼就喜歡媽媽蒸煮甜點的味道，深吸一口氣，任由暖暖的水蒸氣飄向我，再慢慢享受那清甜又帶點甘蔗的味道，我和媽媽一樣喜愛黑砂糖勝於白砂糖，她總是說有濃厚甘蔗味的糖，才讓她有製作甜食的感覺。 小時候喜歡跟著媽媽去逛菜市場，偶爾在回程時，可以和妹妹分享一小杯現榨的甘蔗原汁，那時候會幻想如果我把它拿回家煮一煮是不是也會變成糖 ? 可是每一次還沒回到家，我們就已經喝完了。住校後，很少有機會像小時候般跟著媽媽到菜市場走走，記憶中的濃濃甘蔗清香也一直停留在那些時刻。雖然現今越來越多手搖飲料店家，不斷推出和甘蔗相關的飲品，遇到時總忍不住期待再一次品嚐記憶中的味道，就連到台北無意間看見白甘蔗汁專賣店也不放過，但嘗試幾次依舊找不到當初的味道。 前幾週和同學到沙鹿菜市場逛逛，讓我找到了一家賣甘蔗的攤位。就像記憶中拿著削皮器的老闆，削著一段段甘蔗皮，在目測的長度下半砍半折的截下那一段甘蔗，身旁還有著一台擠壓甘蔗的機器，正努力將甘蔗的甜擠得一滴都不剩。或許我不是在找記憶中的味道，只是想再體驗一次腦海中那段美好的景象與氛圍而已。最終我帶回了一包甘蔗與一杯甘蔗汁。 把剩餘的許些甘蔗切小段加水打成了細末，其實原本是想試試能否將甘蔗渣製成如紙張般的質感，也許是單純只有甘蔗黏性不足，或是我用的網子顆粒太大，總之它成了甘蔗渣塊與細末，反而被我拿來當成種小苗的土壤肥料用了。

雜食者的兩難 - 速食、有機和野生食物的自然史 作者 : 麥可．波倫 圖 / 文   莊婷鈺 每一天下了課，我總要問自己與同儕一個問題， " 我們今天要吃什麼 ? " 關於這個問題基本上，一天會遇到三次，有的人多一點，有的人少一點，但卻都是每天逃不掉的選擇。 作者透過寫這本書的過程，嘗試回答自己與我們，這個問題。從概括現今糧食的現象問題、追朔到產地與生產過程，最終回歸到他自己身上，嘗試去完成從採集、捕獵到烹飪都一手包辦的”完美的一餐”，但他並非是個廚師或是獵人，只是想要這過程用親身經歷的感觸，去思考倫理上、道德上會出現會讓我們產生兩難的情境。 從文字當中跟著作者去探尋食物最原始的狀態，像是談到大多數食物源自於生物界中 - 植物界、動物界、真菌界甚至是可食用的礦物 ( 鹽 ) 。到形成”食物”的他們，而促成了文化的一部分，也再與人類連上一條又一條密不可分的關係線。越了解食物，慢慢去讓自己不讓進食，演變成每天的例行公事或是聊天聚會的理由，而會在意起每一餐的選擇。 而 ” 我們今天要吃什麼 ? ” 的問題，也變得更加需要深思的問題。

攝影 / 魚刺蝟         文 / 莊婷鈺 昨日上午就在市集裡遇到綠藤生機的文娟來到食器貸出的攤位裡來，清洗盤子，得知他們正如火如荼的準備當天最火紅的幸福餐點，當然綠藤生機的芽菜也是主角之一。 還記得我第一次吃到綠藤的芽菜是在今年 4/20 的地球日市集當中，豆包夾帶著米飯與芽菜的滋味，成了當天很受大家歡迎的餐點，就連不常逛農學市集的朋友們也深受喜愛。除了販賣芽菜之外，也開發許多芽菜淬取的清潔用品，讓皮膚每天也能親近芽菜的能量。 其實早在我們擔任合樸市集志工的前幾個月，就曾經與同是創辦人之一的怡雯聊過他們創業的故事，除了他們的原本背景與創業反差的震撼之外，也受他們的堅持而感動，也想為我的生活作些改變。當天買了罐洗面乳回家使用，也一直期待他們推出旅行組，每一次遇到郁淇，總是不斷詢問，就連去到台北的地球日市集，也不忘再次詢問，終於在被我不斷打擾下，於上個月買了一組回家，對郁淇真是抱歉呀 ~ 在未接觸過許多綠色產業之前，我可能只知道有機蔬果，但是”食”，並非是生活的全部，我們的生活用品，我們的衣著，是否有更加友善的方式呢 ? 而綠藤的洗面乳、洗髮精，還有後續不斷研發的用品，讓我發現了這樣的可能。用了綠藤的洗面乳一年多，昨日又回去添購了，因為他真切給了我安心。 綠藤生機      http://www.greenvines.com.tw/

圖文 / 莊婷鈺 在外地求學至今，即將滿第七個年頭，雖說兩次地點都離家裡不遠，但是畢竟不是習慣之地，想的看的，都要抽離，從最初的慌亂哭泣，到現今淡定或是說冷漠的看待身旁的風湧雲起，是練來的 ... 有人說 " 你不想家嗎 ?"   想阿，只是我知道，他們 " 永遠 " 都會在那裡。 " 為何你不常打電話回家 ?"   不打是因為，我想當面聽他們的聲音。 " 為何忙還是要回家 ?"   即使只有半天，到家只能待 2 、 3 個小時，我還是想回家，不知道為麼，就是想讓媽媽看一下。 " 你們家很常聚在一起嗎 ?"   沒有，我家五個人，卻因為求學與工作，分隔在四個地方，常常一年團聚不到五次，而過年可能就占了一半。等於說除了過年，我們一年全家到齊的次數，可能不到三次，而大部分都是在別人家發生的 (ex: 親戚聚會 ) 。 " 那為何你戀家 ?"       因為我會一直相信他們 " 永遠 " 都會在那裡，不會跑掉，不會讓我找不到。更多一點來說，這個大後盾，支持我去追我想要的。 也許很多人，不敢相信我們家的相處模式，但這就是我家，我們珍惜每一次得相聚，並不因不常見面而少了交談時的熱絡與歡鬧，好像早已有一種既定的默契，很放心的把我們的根交給媽媽來照顧，並早已把根深埋在外埔了。 曾經我很痛恨紅色，討厭那記憶中年幼的紅光閃著閃著隨著嗚鳴離我而去。 有一陣子，我不敢用紅色創作，不是多加點墨，就是多加點水，好像是為了逃避掉那火紅曾經留下的印記。但此時只有紅色能夠表達我的心情。 但畢竟我還是不敢將鮮紅色，呈現在你們的眼睛裡 ......

用花作藝術 /ppaper FASHION  Oct.2014 圖 / 文   莊婷鈺 起初我開始接觸 ppaper 雜誌，是在茉莉二手書店中某本文創書籍提起 ppaper 的創業故事，當天就帶走 2 本 ppaper 回家體驗。以他想讓每位學生都買得起的宗旨，推出低價的方式，也想要有一定的設計質感，並以綜合性質的內容呈現，先不論他這幾年在這方面的變化，但我想在最初所花得心思是挺感動我的。而後更推出了 "ppaper FASHION" 、 "ppaper BUSINESS" 等，更聚焦的雜誌刊物，而這次的主題就來自於 2014.Oct 的 "ppaper FASHION" 。 這是我第一次跳脫 ppaper 去看他其他主題的刊物，剛好本月主題介紹許多花藝設計與服裝設計元素的連接。在述說花藝裝置藝術的慨念時，有別於其他材質，他需與時間、環境競賽，因為生命的短暫，卻也是花卉迷人的一部分，有些美是瞬間的。他們捕捉那一展即逝的美麗，用紙張、用布料、甚至就將他融入我們的空間當中。以想法與巧手，為朵朵芬芳馥郁們致敬。 以佛手柑、冬青、松柏、各式蘭科的都市叢林，或是截取牡丹、鬱金香、薔薇的紋理與線條，以線以布鑲嵌在衣著，或是針對罌粟、玫瑰的質地與光線，去塗抹油、水的色彩斑斕，為的就是讓你我陷入那花卉給予的感官情境。 曾經我思考過為何花朵相較其他的植物部位更加令我著迷，不只是他的顏色鮮豔與多變，更因為在他短暫的生命中堅持綻放最棒的他。

圖 / 文   莊婷鈺 曾經我遇過一個問題，鳥變成魚的過程，會是一個什麼樣子 ? 但是在我的直覺反應下，是想拿起平版，查起生物的演化圖，但在想一次問題，不對，明明是魚演變成鳥的，為何是從鳥變成魚呢 ? 我沒有機會反問回去，所以嘗試去為自己找答案，或許這個問題從來沒有標準答案。起初我掉在科學的框架裡，我拚命的想要從 wiki 裡找出一條可以解釋的理論，一無所獲的我，開始懷疑是否只是一個完笑罷了。 後來嘗試把鳥演變成魚的過程畫了一次，不用去參考演化圖裡的過程，自己想像，如果這個世界是從鳥類開始呢 ? 那麼現在會是什麼樣子呢 ? 魚還生活在水中嗎 ? 而現在的人呢 ? 是不是和鳥而一樣有雙讓人自由高飛的翅膀呢 ? 那如果從兩棲類開始能，我現在是否水陸都能生活呢 ? 好多時候總會把許多的公認的結果，視為理所當然，沒有跳脫的可能性，所以現實中鳥不會演化成魚，然而我不能做聯想嗎 ? 我羨慕魚能在水中游，也羨慕鳥能在空中飛，我能談論很多倫理的抽像思維，也能了解前人研究的科學知識，但是我不是他們，只能透過想像去判斷問題的可笑程度。 就如同許多自然的未知問題，也都在解與不解之中，一但開始非要到答案不可，不是你受傷了，就是自然受傷了，就像是動物實驗。不解了，也形同陌視了。我也總愛把自己現在二選一的選擇題裡，但我真的不能只是單單了解，而不要求自然給我答案嗎 ?

圖 / 文   莊婷鈺 我向來不太有機會走出台中，出生在台中的我，即使是高中、大學住校我依然待在台中。高中在大家普遍認為山線的豐原，而大學來到了較為近海的沙鹿，加上個人個性，不這麼愛出走，但每一次的獨自踏訪，卻很享受隻身置入異地的氛圍。因為許些因素，我探訪了斗六。 距離前一次到達雲林是年初的農博，只不過那時多在園區與周圍走踏，倒是少了獨自走在斗六街頭的感受。上週六有機會前往斗六走走，早晨坐著由臺中前往斗六的火車，步入斗六火車站，才發現他和我想像的挺不一樣。 公車班次可能一天不超過幾個班次，但還是還是在走到後火車的公車站裡，等了一會，如同一般位置多的遊覽車，還有一台不陌生的電子票卷感應機，和臺中的一模一樣，下了車，依然位在斗六中心，用腳步去感受斗六的溫度與氛圍。最令我印象深刻的是中午吧，吃午餐時，我坐在餐廳外的座位，明明是週六，然而馬路上沒有太多的汽機車的行走的暇意，就連平日的台中也都沒有這般安靜的感受。 然而街道商店其實都與大甲相去不遠，店面一間連著一間，但和臺中不同的是我感覺不到“ 亂“，這個亂不代表髒亂的意思，而是不擁擠的程度，好像隨時呼吸到的都是清新的空氣，會讓我想坐著邊看邊想事情。另一個令我感到驚豔的是，斗六建築有種空間寬大的設計感，不知道是不是只有我到達的地方是這樣，但是那種親身置於空間的舒適氛圍中倒是臺中不曾給我的。 午後回程，不選擇班次較少的公車，走了半小時回到火車站，但是邊走邊看著斗六的面貌，其實挺過癮的。看到一座廟宇與郵局比鄰，為現代與傳統坐呈現，廟宇的紅對應著郵局的綠，卻不覺得特別突兀。 說真的用非當地人的眼光去看，斗六對我來說是新世界。從步伐與雙眼中紀錄了我看見的斗六。

圖文 / 莊婷鈺 臨摹說得白話些就是模仿、複製。 把別人的作品，透過臨摹去了解他的技法、了解他的觀點。曾經我也想透過臨摹去揣測繪製自然物者的心情，我開始去了解他的作品、背景，甚至是他想傳達的觀點。他與自然物的生命經驗、理解，與現行事務，都會令人無止境的產生連想與幻象，但即使你親耳聽說、親眼所見，你依然無法實際體會，所以乾脆實際做一遍、兩遍、三遍 ...... 但是臨摹會不斷出現的問題是，你會開始去疑惑，這一朵花，這一隻鳥真的是長這樣嗎 ? 自己沒有答案，就開始找起實際照片，起初你會開始指責，原畫家怎麼可以這樣畫，他的花瓣似乎還要在粉些，他的羽毛似乎還要在分明些，你嘗試想要用你的方式改正些，但會發現再怎麼樣你都不可能跟照片一樣，你開始欣賞起原畫者的氣度與他選擇這般充滿意象的表達方式。然而當你又想更接近原畫者的畫面時，你又無法與他的畫一樣，這時你才意識到臨摹是怎麼一回事。 生活也是這般如此，當你身邊有著兩個耀眼的光線，一道紅光，一道綠光，有時候你想靠近紅多一些，有時候你想靠近綠多一些，但那都不會是你，最終你只想在紅與綠之間找尋你想要的位置。 為何老師們總是要這般說，不論如何你要找到屬於你的風格，屬於你的標記，因為畫如人，從來就不會是一模一樣。

圖文 / 莊婷鈺   生活中你會跟很多人對話，家人、朋友、同學……   你們來自不同的背景，擁有不同的經歷，你會談論著有關於彼此的話題，或是聊著與彼此一點關係都沒有的事情。可能有所共鳴，或是持著不同的意見，可能有著目的性，也可能是隨便閒聊，但總之你會聆聽著對方的話語，而後給予適當的回應。   從出生以來我們聽過不少人給予我們的話語，從啞啞學語時，模仿著大人們說話，到口語清晰的現在，模仿著崇拜者的想法，只想更快融入這個廣大的世界，卻時常忘了停下來聽聽自己的聲音。   過去的自己沒有聲音，他沒有辦法在我做一件事的時候立即開口告訴我他的看法，我總是要去翻翻他寫下的字句，去看看他為我留下了些什麼，原本淡忘的回憶會重新在我眼前上演一遍又一遍，每一次的笑，每一次的淚，都會讓你小心翼翼的封存又珍藏，品嘗一次又一次，而且每一次的味道都不一樣，但每一次的味道都棒極了。   曾經我用很羨慕的眼神看著一個人，我羨慕他有那一股對自己專業的自信與對世俗的淡定，但是我不知道當下的他是用十幾年的他換來的，我只知道持續堅持，持續努力。畫不好很低落，畫的好很迷茫，好多的疑惑，會讓你不斷想要找到那些為什麼的答案，你會不斷的問自己問題，但是當下都找不到答案。只能把他密封裝箱存留到回憶的櫃子裡，直到下一次你遇到相關的事情，你才會再次打開那個盒子，哭得不能自己，因為你發現好多答案過去的自己已經告訴了你 ...   有些時候你做的某些事你找不到原因，到最後你才發現你早就為自己埋了方向盤。為了那個深埋的方向，你會活得很累，你會擁有很多挫折，你會碰撞很多傷口，你會想要逃避那個自己，等到那些挫折都一一經歷，等到那些傷口都一一痊癒，你才會知道那些全部都是你，你才會知道為什麼要堅持下去。 試著和過去的自己對話吧，試著留下一些線索給未來的自己冒險吧，你會發現探索自己很有趣。 分享一首陪伴我很久的歌曲 站在狂風的天台一望無際 這一座孤獨的城市 在天空與高樓交接的盡頭 誰追尋空曠的自由 陽光覆滿這一刻寧靜的我 隔絕了喧囂和冷漠 川流不息的人遊蕩在街頭 誰能聽見誰的寂寞 找一個人惺惺相惜 找一顆心心心相印 在這個宇宙 我是獨一無二...

圖文 / 莊婷鈺 父母與爺爺奶奶的影響，倒是讓我認識不少栽種的工具，鋤頭、鐮刀、修枝剪、鏟子、水桶 ...... ，不會忘記他們每個人拿著自己擅長的工具忙錄的背影，爺爺種田的鋤頭，奶奶收割青菜的鐮刀，爸爸整理盆栽的修枝剪，媽媽移植盆栽幼苗的鏟子，以及讓我澆水的桶子。這些工具或許很不起眼，也有可能，有些人不曾親眼看過。但是沾滿泥土的他們就是越看越有味道，畢竟磨了二三十年的鋤頭與鐮刀不會是五金行裡的任何一把能夠替代的。 對於種植最初的印象是幼稚園前，時常跟著奶奶在菜園裡跑跳，喜歡赤著腳丫子踩著泥土，這樣就有理由可以去田邊的溝渠玩泥沙。再大一點是國小三年級的自然課後，把實驗課剩下玉米粒種到後院的竹林旁，每天下課提著澆花桶去澆水時，都會期待他最終會長成什麼樣，雖然他最後沒有長成玉米的大小，至少也收成了兩根玉蜀黍，被媽媽拿去當晚加菜。等到學會煮菜了，在廚房中洗完菜的水，端著洗菜盆到後院為爸媽種的盆栽們一一解渴。偶爾會見到休假的父親，修盆栽與竹子，我們家的曬衣架，還是用多餘的竹子做的呢。 然而我並不是一直都跟土壤這麼有緣份，我曾經擁有過幾次盆栽，但最後都在爸媽看不下去的情況下，接手照顧，當然有的幸運活了下來，有的沒能躲過，還是離我而去了，總讓我納悶為何沒遺傳到父母那份照顧花草的手藝。 很慶幸與土壤的情感，是從家開始。

圖 / 魚刺蝟    文 / 莊婷鈺 生長在山中田野，有時是件挺幸福的事，那些與大自然相處的記憶，都停留在印象最深刻的時候。 從小在苗栗山中成長的魚刺蝟，時常伴隨鍾情山嶺的父親，走入山林，一起搖晃著記憶中野生的柚子樹，隨著晃動一顆顆落下柚子的樣子，就像是空中下起了柚子雨。這樣的景象是魚刺蝟在小時記憶中時常與父親一同的經歷，只是現今忙錄的他，無法像過去一樣，陪伴著爸爸一同前往，享受每一次搖晃柚子樹的樂趣，與觀看柚子與的美景。 提到柚子我們總是很習慣的連想到中秋節，彷彿只有在這個時節才能吃出柚子的滋味，家中也在這個時候突然冒出大量的柚子，吃都吃不完，不是分送給人家，就是一天天慢慢消化。魚刺蝟家也不例外，在中秋時節，在家中總有許多他與父親帶回家的柚子，不免分送給親朋好友。 如今少了他的陪伴，他的父親依然時常隻身前往山中，搖晃那不變的柚子樹，即使獨享，也不失他原本的樂趣。

圖 / 文   莊婷鈺 我因 BIG ISSUE 的特殊販賣方式而開始關注，第一次買是在台中科技大學的校門口，爾後只要在台中與妹妹碰面，我總會多多關注，每期的主題，有一次還挺幸運入手了創刊號，從字裡行間去閱讀他們的創刊故事。過了一年多，近校門口的天橋下也多了一位每個月為我帶來新驚喜的人們，終於可以在我們學校看到 BIG ISSUE 的蹤影。 與其他雜誌的不同在於， BIG ISSUE 截錄大量國外訊息，也許每一則的文字量不多，但是卻也能在一個月一個月的累積之下，增長不少國外的資訊。而這次令我意外的，將台灣古老的瓦窯，做了個大篇幅的描寫。 看著這窯廠的空間照片與師傅解釋磚瓦製做的流程，也讓我想起我家後方也曾經有一座養活我們全家人的窯廠。在大量需求磚瓦的時代，窯廠一天輪三班制，庄子裡的人來來去去，窯中的火焰卻沒有停歇的一刻，而在那三班裡，爺爺就輪了兩班。等到窯廠不再營運了，空蕩蕩的窯廠，成了我們那一代小孩遊玩的大迷宮，直到幾年前的大火將他燒得一乾二淨。運的運，搬的搬，終究也成了雜草叢生的荒地，那能像雜誌中的百年瓦窯留存至今。 文中的第一段真的深得我心，隨著一波又一波的城市發展，有多少座窯廠，能像三和的百年瓦窯至今爐火不斷。雖說現今已漸漸轉型，開始製作花窗杯墊、燭台，甚至是飾品項鍊等文創產品，還是不改他們對於手工製作的堅持，親自練土、塑型。還有因為這座窯廠，而連繫起的在地人。 台灣的傳統技藝，昇華到跟國際資訊一樣值得細細品味。

圖 / 文   莊婷鈺 走近攤位一看，桌上佈滿各式剖面的木塊，甚至是被外國人誤認為是在賣木頭藝術品，原來是樹醫生解說木塊並推廣樹木的重要性。 攤位上的明珍姊，拿著木頭剖面一一跟我分享著樹木從木心到韌皮部的部位，及其部位功能，木心是樹木的死細胞，質地緊密在木材的使用上，算是堅韌的部位，如中間遇到病蟲襲擊，倒也不至於會死去，而是會形成一圈保護層，就像是人體的免疫神經，遇到病毒侵害時，也會做出抵抗的機制。只是輸送水分的木質部與輸送養分的韌皮部，沒有受到干擾，樹木還是能夠維持他的生命力，而隨著時間的增長，被汰換的死細胞會越來約多，木心的部分也會越來越多，形成了越來越粗的樹幹。 生活中經常會忽略樹木對我們的重要性，假如熱帶的生物少了雨林的遮蔽，假如山坡沒有包裹土壤的樹根，假如都市連棵行道樹都沒有，那麽我們的眼前將會是怎麼樣子的景象呢？熱帶雨林的生物必須接受陽光的照射，必須擁有減少水分散失的機制，下雨後土石滑落是稀鬆平常的事，都市中汽機車的廢棄，在都市裡徘徊不散，空氣越來越悶熱，這會是我們要的世界嗎？ 從樹木的重要性聊到基因改造，明拯哥除了分享他的看法，也提到消費者與製造者的資訊公開平等性，當中出現不少好玩與值得探討的問題，像是素食主義者食用了植入動物基因的黃豆，是否違背了他對素食的堅持了呢？而在資訊的不對等中，製造商有義務告知什麼，消費者又有權力要求什麼呢？ 聊著聊著市集也接近尾聲，在他們收拾著攤位的同時，也分享著他們對於當前社會問題的看法與態度，除了佩服也期盼自己在遇到相似議題時，能夠靜下心來好好的思考當中的問題，而不是跟著媒體與社會潮流去評論。

圖 / 文 莊婷鈺 近來因為某些因素，總需要打樣些印刷品，然數位輸出的樣品，總是與實際印刷廠出產的成品有些差距，就拿填滿化面的色塊來說好了，少量如果不要求，通常都會留下一小截的白邊，而為了模擬印刷品實際呈現的樣子，必須將白邊切除。 而紙張材質經常影響著印刷的品質，因此有時候選用的紙張都算不錯，想就此丟去，總有些捨不得，想著想著，丟也不是，留也不是。不經意拿起鉛筆捲起紙條，也捲出幾個造型。 還記得上一次捲紙已是國中時期的事情了，那時為了卡片比賽，也剪裁不少美術練習與製作，這次直接拿將被遺棄的細紙條，其實也不輸為了製作而裁切的紙張作品。 從小就喜歡與各種形式的紙張打交道，從偏愛某些材質的紙張，到學會欣賞不同材質的美，當中絕對不乏許多嘗試的過程，像是將廣告紙整齊裁切成固定大小的碎片，泡水、黏貼到同一平面，用網子稍稍搓揉，再使其乾置。或是用手指撕碎過期報紙，形成紙特有的毛屑邊緣，不論是黏貼或是裝飾都能呈現出紙張的特質。 立體的紙盒、捲紙就更有挑戰性了，想像從平面到凸出平面的高度，其中某些不可預性，總會令人感到驚喜。像是此次的捲紙，印刷的白邊總會混雜著每次印刷品的邊界顏色，所以每一次都不會重複，每一次的製作成品都是驚喜。為了打開紙盒的謎題，也喜歡拆開許多市售包裝紙盒，去訓練自己的空間概念。 總之，紙張能夠嘗試的樂趣多太多了，只是在嘗試的過程中，也不忘趣珍惜每一份紙資源。

挪威，綠色驚嘆號！   作者 : 李濠仲 http://www.books.com.tw/products/0010508254 圖 / 文   莊婷鈺 當一個人遠離熟悉之地，來到一個全新的環境，每一個印入眼簾的事務都變的新奇無比。在一個異文化的空間之下，寫下一個個綠觀察。 有人說他是一本深度旅遊書，也有人說他是一本記錄挪威生活的書籍，而我則覺得他是一本透過旅遊的角度，讓人透過作者的眼睛認識一次挪威。 作者記錄下眼中不一樣的挪威，特別是和台灣的不同之處，不論是週日休息的百貨公司、圖書館中輸給手寫的影印機，還是由全市民提供燃料的水肥動力公車，會讓人驚奇，並且想親眼窺探那真實般的生活情景，透過文字著迷那未曾想像過的景像。 多數基督徒的居民，週日是上教堂做禮拜的時節。即使隨著商業盛行，多數國家鼓勵週日開業，但還是有為數不少的店家選擇休息，就連百貨公司也不例外。 身為紙漿出口國的挪威，光是森林的面積幾乎是台灣的兩倍大，然而珍惜紙張的習慣卻也是台灣的數倍。拿圖書館影印來說好了，在台灣影印機是每間圖書館的基本配備，時不時還有列印服務滿意度的調查，然而在挪威大家拿起書籍，時而抄時而寫，座落在圖書館角落的影印機總是乏人問津，原因來自於挪威的影印費用高達台灣的 15 倍之多，而抄寫的習慣也已刻印在他們的身體之中。 將居民的排泄物，變成了多數市民搭乘公車的燃料，將處理汙水的過程順道集結了另一個能源，不僅減少了石油的使用，也透過技術將排泄物轉換成沼氣，讓排放的廢氣大大的降低空氣汙染。 挺喜歡作者在每一個章節的最後，用 " 延伸綠觀察 " 來思考或是反關當主題下台灣的現況，用我從未探究的關點去敘說，讓我有更深入的思考，這些很生活化的問題。

圖 / 文   莊婷鈺 有的人喜歡定義生活型態，有的人想要找尋生活風格，有的人只想分類他當下的生活類型。樂活（ LOHAS ）是型態、是風格，還是類型呢？   在地球的某個角落，有些人這樣生活著。 季節限定源起於日本，講究產地與時節的日本人，對於食材總優先選起原產地與當時節，每個季節總有其對應的食材，害怕錯失當季時鮮的他們，總把食材運用在各種不同的食品與甜點上，讓人隨時都能感受農產的時節。 英國的藍山雀，曾經偷喝住家訂購的黃金牛奶，而存活下來。然而卻因為超市的出現，帶走了藍山雀與人的共生關係。冬天下雪的藍山雀，找不到東西吃，啄開牛奶瓶，吃掉最上層的奶油，而家戶幾使發現了，也只倒掉一些上層牛奶，繼續喝，行成了與藍山雀共食的關係。 泰國再生資源概念發展出來的垃圾銀行，他們鼓勵孩童們收集廢棄物，也教導他們進行分類，再將之交給垃圾銀行，所得的報酬存在銀行中，而利息是他們上學需用的文具用品，減少了街道中的流浪少年，街道也乾淨許多。當中的物品再生中心，讓廢棄物再次受到利用。 讓學生自己管理垃圾。 這些人的生活情境，並不是特意去造就的情境，而是他們因為地理、氣候、文化，而造就得生活習慣，而不是經由提倡、鼓吹，要求出來的生活情境，然而可以說他們不樂活嗎 ?

圖 / 柿子    文 / 莊婷鈺 認識圖中的魚 ( 也是畫者柿子 ) ，是因為圖中的青蛙，也是我的同學杜杜。 說真的，第一次見到她們的時候，其實滿難相信他們是好朋友。該怎麼說呢 ? 見面時，誇張又確實的言語，總令我驚嚇，原來好友可以這般相處。從小相識的她們，擁有一種一眼就懂的默契，任何事情都能分享，談話的尺度當然是我望塵莫及的。遇見困難時，義不容辭的伸出援手，不曾猶豫的理所當然。 認識他們是我生命中的意外，在我象牙塔般的世界，哪來談話這般誇張的朋友。當時大一是隔壁寢室的杜同學，可能一整年也沒講過三句話，哪裡知道大二某次的談話，發現某些想法很接近，聊著聊著也成了無話不談的好友。近而認識插畫高手柿子，不論是跟她切磋色鉛筆畫法，還是因為活動跟她邀圖，她總是豪邁的獻上自己的作品。只是面對她的作品，她應該更有自信些。 也許過去的我對於 " 好朋友 " 的既定印象，是說話婉約，彼此不太有爭執，一見面總談起，想法與價值觀。然而青蛙與魚，是一對能夠互揭彼此瘡疤，卻又能開心大笑的朋友，不用小心翼翼，因為再怎麼誇張的話語，都是彼此的關心。很開心能夠因為他們，讓我發現有這樣的朋友相處著。 獻上畫者的自白 " 智障魚 & 杜青蛙 在茫茫大海中遇到彼此，起初的假掰變成現在的無藥可救， 愛互相吐槽互相陷害，一臉機歪卻說著安慰鼓勵的話。 彼此互相關心又不想表現太明顯的兩個傲嬌。 與你再一起的瑣碎小事都是一個值得珍藏的小確幸。 "

圖 / 文   莊婷鈺 透南風雜誌收錄著最真的生活景象與一群農村人的故事。 一本有溫度的雜誌，迷人在那最間單與常見的生活景象，而共鳴由此而生。 有多久沒有走在鄉間小道中，乘著微微的風，無目的走著，看看周圍的景象 ，總會發現意外的驚喜。農村間的技藝，經常是我鍾愛並望塵莫及的 ，因為我有一個能幹的奶奶，不管做什麼他都習慣自己來，能自己做，就從不假人他手，種菜是如此，傳統糕點是如此，製作衣服也是如此，每每看到和奶奶相似的影子，總會讓我回憶起她。在這本雜誌中，我看到好多奶奶的影子。 這期的主題 - 木藍，指植物染中的藍染。綻青的深刻 ，在看似前途一片光明中帶著一絲絲的憂鬱，她們用著我們不曾使用的眼光訴說，她們用著我們不曾做過的動作記錄，從不識藍染到付出成為志業，可能是他們一輩子得事。曾經親手揉捏馬藍葉，一經捏壓，手指上馬上呈現一抹深藍，有點微澀，湊近一聞，有一點點悶澀，但那一壓就出汁的染液，與布料的完美結合，讓我想瘋狂的嘗試。 在加上文中的藍染技術，夾雜著現代元素，成了現代的藍染時裝秀，讓我極度想學起來，當成往後服裝設計的靈感，或是運用在書套上面，一定很有味道。 這是第六本透南風，卻也是最後一本，六本中，在我書架上就有四本。因為這是我第一次看到一本 48 頁的雜誌，這麼有誠意，每一頁都是最棒的圖與字。

圖 / 文   莊婷鈺 繼上次的草編，想說來挑戰看看竹片的創作，而這些竹片確實大有來頭 ，今年年初在社會企業課程當中，前往南投清水村進行參訪，在過程當中前往竹編大師家餐關竹編技藝，看到了這麼多的作品，讓我這個從小就想學傳統技藝超級興奮，不斷詢問林根在竹編大師與他老婆能否賣我一些竹片，讓我回家試試，到最後大師很大方的送我幾把竹片與竹條，因為他說他們的竹片都是在地的竹子，自砍自剖自編，其他地方不會有，都是拿來創作用的，很少拿來賣，看我有緣送我讓我回去試試。 而我到現在才練出一件像樣的作品，而且還不是真正竹編作法，只能說傳統技藝，真的要用長時間去磨練的，大師他從國小就開始自編自學已經有幾十年的經歷了，到現在依然有人找他定製竹編作品，每一個小細節，都訓練著眼力與手的巧勁。 不過至少也是正港的手工竹捲，製少連修邊都沒有，但挺喜歡那自然的弧線。因為竹片長短不一，就把他從短開始排列，越來越長。在用高中時期珍藏的細綿毛線 ( 以前幻想自己能織布買的，但除了綁東西，都用不上，中於派上用場了 ) ，在竹片的中間打兩次死結，兩三條線同時進行，一片一片綁上去，應該也有二三十片吧，挺配服大師剖竹片的功力，怎麼每片的差距都這麼小，蠻固定的寬的確很好綁。 一開始想作竹捲是因為用了三四年的水彩筆捲，都快脫落了，想說自己來做一個，但作完才發現，水彩筆太長，竹捲太短，還在想說能當什麼來用呢 ? 來開放討論好了 ~

圖 / 文   莊婷鈺 每每遇到人們問我我家在哪裡，向來我總回答在大甲附近，因為普遍的人知道大甲在哪裡，總能免去許多的解釋過程，但長期下來總會有許些的失落，何時我才能好好的向人介紹我的家鄉 - 外埔。 就地理位置來說，外埔就位於隸屬海線的大甲與山線的后里之間，上臨大安溪，下臨大甲溪，近來更因為國道的 3 號的通車帶來不少交通上的便利，托大甲和后里的福，兩條國道都有經過外埔。     要說說外埔讓人一聽忘不了的特色點，也很難說出個所以然，然而在鄉間小路間綠的綿延的水稻田倒是從小至今變化不大的景象，像是梯田放大十倍般的“坎”，每個坎的平坦地帶，的確很適合種植農作物，水源充足的多種植水稻，紅土的地方就種些地瓜或是馬鈴薯，日照較強的高處平原，總能看到許多瓜果類，看我這樣敘述完好像外埔只有田地了但其實也不完全是這樣。 “甲后路”一條由大甲貫穿外埔直達后里的道路，可說是外埔中很熱鬧的區塊，在過去尚未縣市合併時，是外埔中公車經過最頻繁的路線，尤其是要通往大甲的路段，甚至比外埔的中心點繁榮，很幸運的我家剛好位於公車路線上，出門沒幾步路，就有公車站牌，也就養成了愛搭公車的習慣。   或許下一次又遇到新朋友問我住在哪裡時，可能就能那這張圖來解釋了。

圖文 / 莊婷鈺   或許從小聽到他的反應只有和螞蟻一樣的勤勞以及另人敬而遠之的螜針，除此之外很難在有其他的感覺，總覺得我和他的關係八竿子打不著，直到大一時，系上的聖方濟講座請來澳洲學者 Dr.Deborah Bird Rose ，那一連幾天的說明讓我對蜜蜂的消失感到好奇與迷茫，到底生物之間的交互作用有多少的迷團，好多的科學方式都想要去解釋蜜蜂消失的原因，卻也找不出最準確的答案。 可能是當時的我對於科學與理解上稍不足，也可能當時學習的新思重點沒有放在秘蜜蜂身上，隨著後來在其他相關課程的提及與資料的找查，一步一步的開始去試著理解那對我來說未知的謎團，令我印象最深刻的是 " 蜂狂 " 與 " 蜜蜂工廠 " 影片，裡頭一層層的告訴我，這些未知迷團下，真真切切發生的事。 讓人無法再覺得麼關係都沒有，你會想要憐惜，會擔心他螜人的同時，他的生命會因為自保而遭受威脅，了解的越多，越無法去無視可能和他相關的一切，尤其是他將要消失的這項事實。 直到現在我依然無法知道他消失的原因，但是卻著迷於這樣的謎團當中。

圖 / 文   莊婷鈺 曾經我看過一本泰國曼谷設計師創作的作品集，當時我就訝異，為何他們能夠將自然材質在生活中運用的如此恰到好處，卻又不失設計的質感，先不論這些產品在大量加工時發生了什麼事，光是他們一群人願意去思考去探究當地常見的材料，將之創作成為了生活中的一部分。 去思考怎麼樣才能將當地生長的藤蔓編織成毛毯，粗一點的編織成坐墊，就連服裝設計，也能從一種花色的材質，變化出各種不同的款式，沒有染色，一樣能深受大家的喜愛，回收回來的鋁罐，架上已生鏽的鋼架，敲敲打打，也成了一道頗具特色的牆面。因為如此我開始嚮往許多自然和回收材質所製作的生活物品，將他們變成我生活的一部分，可惜許多的器具早已被取代，卻會讓我更加迷戀去找尋製作過程，去嘗試與學習，然而我想專研的原因只是我需要使用而已。 物質生活發展至現在，已不可能回歸成原始的生活，然而如果對再生物質的運用能夠減少更多的非再生資源的使用，我想我會更開心的生活著。看著國外的例子，再反觀國內已失去的技藝，不免覺得可惜，如果加以改造，那麼我們現今的生活習慣和觀念，會不會更不一樣呢？

圖文 / 莊婷鈺 大學的課程，並不像高中以前對每一個科目的主要內容心裡多少都有個底，但是大學面對的是一個跳脫原本框架的世界，學的、看的、聽的，都是以前從未接觸過的，我沒看過每個歷史背景下，人們實際的生活情景，我沒聽過他們當時用著什麼樣子的語調和動作在溝通著，我也沒機會消化他們留下的隻字片語。 在這之前我們只要背下、寫下、記下所有公認的重點，企圖用最短的時間，在腦中塞下一大堆不屬於我的記憶，這讓我感覺我好像在看一張年代久遠的照片，我可以知道照片中景物的形狀、顏色，我甚至可以依照著圖中的景物，畫出一張和景物中相像的圖畫，然而我沒有辦法站在圖像中央，用身上所有的感關去感受這些景物帶給我的氛圍。這是高中以前的我們，我們很理所當然的接受了，學校、補習班給我們的 " 重點 " ，好像擁有了，我們就擁有全世界。 到了大學才真正了解，為什麼工業革命時，許多人可以很快的接受生產線，許多人想要控制我們控制不了的東西，因為我們總是把許多複雜的事情看得很簡單，學習的內容是，面對環境是，連認知也是，在許多事件中嘗試去歸納、整理，以希望去找到一個固定的理論，去依據，這件事情沒有錯，只是讓我們養成了習慣，習慣用最簡單的方式了解一件事，習慣用最快速的方式處理一個問題，面對我們賴以維生的環境，也是。 只要我們能夠活著，不受拘束的活著，以慾望去判定活的越來越好，用什麼方式都無所謂，用瞞的、用騙的、用搶的，只要問題解決，方式越簡單越好，乾脆連生活環境也一起簡化了，而我們把這樣的習慣套用在好多地方，好久好久了 ......

booksharing  我的天才夢         作者 :     侯文詠 http://www.books.com.tw/products/0010195503 圖/文  莊婷鈺 當生活太過繁忙的時候，你是否會回過頭去審視那個面對巨多未知事件，忙碌又感到不安的自己? 沒有人能夠無時無刻，都保持樂觀，然而也不是說不夠樂觀的時刻，就是悲觀的狀態，不論是心情還是許多事情的走向都是起起又浮浮，沒有人能夠保證起的下一刻，是否就是大落，也沒有人能夠篤定的說最低潮的時刻，迎接而來的不會是最令人欣喜的事件。 多數時刻看到的我，似乎很平靜，心情上不會有太大的極端值，但也不代表，我一直不曾低落過，只是當自己心中有許多的過不去，累積成一大團毛線球，不是自己說不去理會，就可以不去理會的，等到一定的臨界點，他一定會在心中激起大大的漣漪。 這本書陪伴我不少心中壓力龐大的時刻，並不是說我和作者有什麼非得相像的共同之處，而是小至他分享的生活瑣事，大至他的人生觀念，會寫到令我打從心底的認同與發笑，如果你親眼看到我在閱讀這本書，會看到一個人拿著一本書，時而點頭、時而微笑的怪異景象。 我也曾經在書頁裡看到小時候想面對父母給予的期待，想面對同儕之間那種陌生卻又必須親密的關係，想面對這個大世界的廣大與無邊感到的期待與恐懼，看著作者的想法與經歷，再去想想自己的觀點與做法，有相同的有不同的，但那又如何呢?那些小時候心中的掙扎，早已拋到九霄雲外去了，再回頭看看現在的自己，去想想作者這個年紀可能的經歷，你還會對於現在自己面對的小挫折，小摩擦，痛哭到不能自己嗎? 有時候靜下心來想想，可能不致於。 書籍是很好維持心情平靜的方法，有時候只是一段話，有時候只是一個字，有時候只是一張照片，常常會覺得，恢復的莫名其妙，但是樂觀的想法就是回來啦，過了之後，那還會再想我上一次又是為了那件小錯誤，糾結的心煩不已。

圖 / 文 莊婷鈺 那是一條彎彎繞繞的山路，乘坐上高中美術老師的車子，通往一個我從未想過的世界。當時只是迷網對於自己的未來，與把心中的想學落實在我的生活中，找了老師聊了聊，已忘記是什麼樣子的開端，讓她果決得帶我上山找學姊，也許是當時的我腦中還未有一張藍圖的影子，總覺得好虛幻。 一間簡單的三合院是學姊一個朋友的祖厝，但位置遠離市區，多數加人多已搬到交通方便的地區，留下來的三合院，平時沒有人在使用，後來學姊租借下來，成了她的陶藝工作室，當天到的時候，她正在趕著那陣子要展覽的陶藝作品，與客戶預定的手工馬克杯，然而看到老師來了，依然盡情得款待我們，待著我到處參觀她的工作室，我也趁機玩了一小塊陶土，聽著學姊如何選擇土壤的種類，與練土的過程，不同黏性與密度的土壤都會影響最後作品的品質。 院子裡佈滿一個個較大型陶瓷盆栽，裡頭種了許許多多學姊喜歡的植物，聽著學姊與老師聊著關於每一個種植盆栽的由來，有兩個白色的兔子盆子是某次展場上剩下來的，雖然我聽不懂白色的陶瓷需要的加工過程，但是看著那光滑又繁複的外型，我想那應該花費不少心力，另一個淺花盆的外型陶瓷，就很剛好的裝在水龍頭之下，當成洗手台在使用，工作室裡許許多多的器具都是用我們最常見的泥土所作的，那是我第一次知道，原來我們到處的泥土都有機會可以創作成一個個的陶瓷作品，只是每一種土攘，內容物與含水量都不同，一批土要練成陶土，要過篩加水一揉再揉，在不斷搓揉的過程當中，去除雜質，與聚合土壤中的黏性，看著學姊說，陶藝不難，只是需要時間和土攘培養默契，偶爾她較不忙時，她也會自己練土，但如果有太多作品要趕時，還是需要使用廠商練好的土，不變的是土壤成了她生命很重要的元素。

圖 / 文 莊婷鈺 你對草編的認識有多少 ? 從小我只知道在我家鄉 - 外埔隔壁有一個地方叫大甲，聽說他的草編很有名，然而直到現在，我也只在鐵站山看過ㄧ次草編展覽，更別說是草編的編織過程了，然而不知為何就是對天然的材質情有獨鍾，小時候常常把爺爺收割後曬乾的水稻梗偷偷帶回家，總是編得亂七八糟，最後總被媽媽拿去丟掉。 然而去年很意外的在清水的實習機構看到草編的材料，其實量也不多，原本是實習機構店內擺飾的一部分，而剛好在那個時期要換擺飾，我就將一把曬乾的藺草帶了回來，在這過程當中，嘗試了不少方式，想將這些編織成許多成品，但總是斷斷續續，當中也不乏將其做些變化，當成其他作品的配件，像是牛皮紙袋的提袋處，或是書籤上的裝飾小提環，總是幫助作品加分了不少，也特愛那簡單的質感，雖說編織後質地會顯得比較硬，不好提拿，卻能讓自己再多思考些方法，以解決或降低這個問題。 而前陣子覺得似乎少了個鍋墊，就一直想用草編來試試看，總覺得這材質挺適合的，然而式了幾種編法，不是不夠後，就是編的太稀疏，最近在圖書館看到幾種編織方法，嘗試了幾個，終於找到滿意的了，四束的麻花編，再用麻繩縫上，夠密也夠厚，可說是大功告成了。 可能這對某些人來說這只是一件事，微乎其微的事，但是對過去的人來說是他們生活的一部分，在稀少的物質下那是少數能夠運用的物質，現在卻成了生活的一種風格代表，透過ㄧ些物質，去體驗當時人的生活，是一件很享受的事。